Recensione del film Everything’s Going to be Great
Cinema / Recensione - 20 June 2025 14:00
Bryan Cranston e Allison Janney sono i protagonisti di questa commedia drammatica: trama, cast

Durante l'estate, il panorama cinematografico non offre molte alternative oltre ai blockbuster ricchi d'azione, ai franchise di supereroi e ai film per tutta la famiglia. Questi generi sono in grado di trainare gli incassi del botteghino nei giorni più caldi dell'estate. Ma ogni tanto capita di trovare un diamante in un mare di vetro. Sobrio e spontaneo, lo sguardo comico del regista Jon S. Baird (Stan & Ollie) su una famiglia che lotta per la stabilità nel mondo del teatro regionale non insegue alcuna moda e non rincorre alcun modello. Con dialoghi esilaranti e una sceneggiatura onesta, il film offre un cast ben scelto guidato dalla vincitrice dell'Oscar Allison Janney (I, Tonya) e dal vincitore dell'Emmy Award Bryan Cranston (Breaking Bad), e solleva la domanda: "Cos'è una vita normale?" per poi rispondere con sincerità.
I dialoghi intelligenti mantengono il ritmo fluido.
"Sei uno strambo, non è colpa tua", dice Buddy Smart (Cranston) al figlio minore Lester (Benjamin Evan Ainsworth, Son of a Critch) dopo un'udienza disciplinare con il preside della sua scuola media. La lotta di Les per sentirsi accettato lo segue come un'ombra, ma è aiutando i genitori nel teatro che tutto acquista senso. Sebbene la matriarca Macy Smart (Janney) sia entusiasta e dedita all'attività di famiglia, è preoccupata al limite della paura e vive di spettacolo in spettacolo, riuscendo a malapena a sbarcare il lunario. A differenza dei problemi di Les di adattarsi a scuola, il fratello maggiore Derrick (Jack Champion, Freaky Tales) è fuori posto all'interno della sua stessa famiglia. Sentendosi privo di talento e risentito nei confronti del teatro, nutre aspirazioni calcistiche e cerca uno scopo nella compagnia delle ragazze.
Se il film appare genuino e sincero, è perché le radici della trama lo sono. Il padre dello sceneggiatore Steven Rogers era un produttore teatrale regionale e Rogers voleva esplorare quel mondo sullo schermo. L'amore dei genitori di Baird per il teatro lo ha aiutato a rimanere in sintonia con la storia. Così come può essere difficile trovare accettazione e identità all'interno di una comunità, lo stesso vale per il successo e il rispetto nel mondo dell'arte, cosa che gli Smart conoscono fin troppo bene. Quando si presenta l'opportunità di trasferirsi nel New Jersey per cinque anni - con la possibilità di garantire loro un lavoro a Milwaukee - la scommessa non è nuova, ma questo lancio di dadi mette a rischio tutto ciò che hanno. La paura dell'ignoto prende il sopravvento nella mente di Macy, mentre le prospettive e la gratificazione dominano la visione di Buddy.
Lo sviluppo dei personaggi arricchisce la trama.
Con Chris Cooper e Simon Rex che si uniscono al cast, ogni personaggio è composto da qualità che condividiamo, ammiriamo, disprezziamo e con cui simpatizziamo. Proprio come il ruolo che le è valso l'Oscar in I, Tanya, Macy è imperfetta e la performance della Janney evoca delusione e frustrazione, ma suscita comunque comprensione e rispetto. Cranston non è mai stato così bravo dai tempi in cui produceva metanfetamine ad Albuquerque. Immerso nel personaggio, Buddy è un uomo dedito alla sua arte, innamorato della sua famiglia e cieco a tutto il resto. Sembra quasi che sia tuo padre.
La storia è snella e concisa, non c'è un solo minuto di tempo sprecato o inutile. Proprio quando la fortuna sembra finalmente sorridere alla famiglia, emerge un segreto sconcertante che potrebbe far crollare tutto come un pezzo di Jenga appiccicoso. Con un tono complessivamente comico, il film è tragicamente stratificato, viscerale e coinvolgente, arricchendo la storia senza rovinarne o eroderne l'elemento stravagante. Ci ricorda che nella vita accadranno cose tristi, ma il senso dell'umorismo è un potere curativo e la capacità di sognare apre nuovi mondi da esplorare.
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